Paso a paso para hacer tu versión de Sarah Kay

Sarah KayPintando con acuarelas

Materiales  necesarios

       1 hoja de acuarela de 300 gr

        Papel carbónico (de preferencia muy gastado)

       Lápices acuarelables.

        Acuarelas (yo usé en pastillas)

      Agua

      Pinceles

     Papel absorbente

Instrucciones

Transferir el diseño con carbónico marcando la mínima cantidad de líneas posibles muy suavemente para poder ver el dibujo y evitar manchas posteriores que corran la tinta en lugares donde no deseamos. Si quedaron líneas muy marcadas suavizar con goma de borrar.

Terminar de dibujar usando lápices acuarelables en los tonos correspondientes a cada parte del diseño:

•        marrón claro para el sombrero
•        celeste para la cinta y moño del sombrero y la ropa
•        anaranjado suave en cara, manos y pies
•        amarillo para los polluelos.

Preparar la paleta con los siguientes tonos: amarillo limón, ocre y tierra siena tostada.

Comenzar a trabajar la primera base translúcida en todo el diseño con la técnica de degradado en seco dando tonos más oscuros en las zonas de sombra, como los pliegues. Se usarán:

·       para los pollitos: amarillo limón y siena tostado

·       para la piel extender sólo con agua el pigmento naranja del lápiz

·       distintos valores de violeta en la remera

·       azul de Prusia para el enterito

·       los parches del pantalón se pintarán, uno con una mezcla de violeta con una pizca de rojo, y el otro con verde savia. El parche de la manga se pintará con violeta y una pizca de rojo

·       para las flores, formar un naranja suave con amarillo limón y un poquito de rojo y

·       azul de Prusia para el sombrero

Es recomendable no ir pintado sectores contiguos hasta no tener seco el de al lado.

Humedecer el fondo detrás de la niña para esbozar el cielo y el piso.

Pintar sobre el papel bien húmedo el cielo con distintos tonos de azul permitiendo que la pintura fluya y los diferentes tonos se vayan fundiendo (técnica de húmedo sobre húmedo).

 A medida que nos vamos acercando a la cintura, realizar la misma tarea con diferentes tonos de verde, y al llegar a al suelo incorporamos ocres y tierras, reservando zonas en blanco para las flores y pollitos.

Comenzar a trabajar los detalles:

·       Sombrero: Con pincel linner dibujamos las flores del estampado del sombrero con tierra siena tostado tratado de hacer líneas sueltas, desestructuradas. Iluminamos algunos pétalos y centros abriendo blancos en seco con un pincel sintético.

·       Parche de la manga: con un pincel sintético muy finito abrir blancos para provocar el estampado del parche

·       Parches de las piernas:

o   Violeta: con la punta del pincel marcar puntitos azules y rodearlos con una línea blanca dejando que los colores se mezclen

o   Verde: con líneas sueltas y viboreantes empezar a bosquejar una tela escocesa cruzando líneas de color naranja. Dejar secar y pintar líneas amarillas al lado de las verticales y azules junto a las horizontales

·       Remera:  pintar líneas más gruesas para crear las rayas de la remera con violeta y azul. Pintar una línea de puntos con azul un poco más intenso en la mitad de la franja azul ya seca.

·       Moño del pelo: pintar lunares con distintos tonos de tierra y punto rojo en el centro con el papel todavía húmedo

·       Usar carmín para los labios y, con el mismo color, pero muy aguado, resaltar las mejillas.

·       Trabajar los polluelos aplicando luces y sombras con naranja y tierra siena.

·       Cabello: marcar líneas que acompañen el movimiento del pelo con diferentes tonos de marrón, tierras y rojos. Jugar con las transparencias dejando secar entre la aplicación de un color y otro, comenzando por los tonos más claros.

·       Intensificar luces y sombras y dar tonos de contraste donde sea necesario.

·       Con gris de payne bosquejar una cerca detrás de la niña trazando líneas muy sueltas.

·       Para generar la impresión de florecillas silvestres, jugar con manchas en tonos de violeta, magenta, verde y amarillo dejando que los colores jueguen y se mezclen entre sí.

·       Dibujar los pespuntes del enterito con linner y gris de payne, realizando líneas entrecortadas en los laterales de las costuras.

Disfruta pintando!